A Geração Z está trazendo o emo de volta

O pop-punk já percorreu um longo caminho desde os dias em que adolescentes angustiados registravam seus sentimentos ao som de Fall Out Boy, Paramore e Avril Lavigne. Agora, em meio a uma pandemia global e agitação política, o gênero ressurgiu e está ressoando muito com a Geração Z.



Músicas dos anos 2000 agora são populares no TikTok, com o aplicativo repleto de vídeos de adolescentes dançando ao som da trilha sonora de Paramore e Green Day. Na verdade, o hit pop-punk de 2007 Dear Maria, Count Me In de All Time Low se tornou tão legal que ganhou disco de platina em marchar . A banda, aproveitando essa nova onda de sucesso, anunciou uma turnê e álbum , assim como o icônico grupo My Chemical Romance.

@ jadez1000 ♬ Querida Maria, Count Me In - All Time Low




Os principais artistas da Geração Z também estão entrando na tendência. No início de 2020, o rapper que modificou o gênero Machine Gun Kelly anunciou que seu último projeto seria um álbum pop-punk. Soando como se tivesse saído direto da porta fechada do quarto de um irmão mais velho, Ingressos para minha queda deu ao músico seu primeiro álbum em primeiro lugar na Billboard 200.

As estrelas do TikTok também entraram em ação, principalmente o e-boy Chase Hudson, conhecido no aplicativo como Lil Huddy. O adolescente lançou música no ano passado que lembra muito a alternativa do início de 2000, com os videoclipes dos singles The Eulogy of You and Me e 21st Century Vampire parecendo que poderiam ter sido filmados em 2002.



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Junto com uma nova apreciação por bandas e canções dos anos 2000, jovens artistas pop-punk new wave estão entrando em cena. Embora a música desses novos artistas possa evocar a nostalgia adolescente de muitos millennials, essa safra de artistas pop-punk evoluiu. Desta vez, os artistas são mais diversos em todos os sentidos da palavra e são mais reflexivos da comunidade alternativa em geral.

Como Ashrita Kumar, vocalista da banda pop-punk Pinkshift, disse ao BuzzFeed News, a Geração Z está pronta para abraçar seus sentimentos.

Não estamos diminuindo a velocidade quando se trata de angústia, disse ela.

Instagram: @pinkshiftmd

Quando o bloqueio começou, a Geração Z se tornou emo. Pelo menos é isso que, Yasmine Summan, uma criadora de conteúdo digital emo do Reino Unido, disse ao BuzzFeed News que eles observaram.

Mais identificável por seus cabelos rosa e preto em constante mudança e sobrancelhas combinando, Summan faz parte da comunidade alternativa desde o dia em que tropeçou em Bulls in the Bronx por Pierce the Veil no YouTube aos 13 anos de idade .

De acordo com Summan, as cenas alternativas nunca foram embora no Reino Unido, mas na América era uma história diferente. Após a onda inicial de pop-punk, rock e emo mainstream que o início dos anos 2000 trouxe, eles disseram que a comunidade se tornou online e underground. Para fãs como Summan por volta de 2013, a comunidade alternativa americana poderia ser encontrada principalmente na internet e em grande parte desconectada das paradas da Billboard e sucessos de rádio.

Instagram: @yasminesumman

Eu assisti e escutei eles (Pierce the Veil) e então eu encontrei Sleeping With Sirens e então fui no Tumblr e FanFic.net e um monte de lugares como esse, e acabei de encontrar minha comunidade de pessoas, Summan disse.

Agora, os jovens estão seguindo o mesmo caminho, disseram. Summan encontrou seguidores no TikTok como um fã guru e historiador emo, postando vídeos com nostalgia emo cômica, inspiração em maquiagem alternativa e tomadas de música que conquistaram mais de 4,4 milhões de curtidas.

Uma grande distinção entre o gênero na época e o gênero agora, porém, é a inclusão, eles disseram.

Ter esse espaço online, uma plataforma onde qualquer pessoa pode entrar e dizer o que quiser, é muito bom porque mostra mais representação e mais pessoas estão sendo vistas e validadas, disse Summan.

À medida que os membros da Geração Z mergulham cada vez mais na cultura emo, novas bandas alternativas que refletem a diversidade de seu público se tornam cada vez mais populares. Um é o Fever 333, mais conhecido por sua política radical e imagens amplamente influenciadas pelo Partido dos Panteras Negras. O grupo entrou em cena em 2017 com seu primeiro single, We’re Coming In.

Na música, o vocalista Jason Aalon Butler grita 'estamos chegando', filho da puta repetindo, a música servindo como um aviso para qualquer um construindo cercas em torno do gênero. Butler permanece claro em sua missão e na da banda de derrubar barreiras na comunidade alternativa.

Instagram: @ fever333

Quero ter certeza de que nossos fãs entendem que não importa a aparência deles, não importa quem sejam, há um convite aberto para eles se juntarem, Butler disse, para que se tornem patronos da atividade, música e mensagens do Fever 333.

Nascido em Inglewood, Califórnia, Butler faz parte da comunidade alternativa desde a infância. Ele entrou na cena musical graças ao seu tempo como skatista. Butler relembrou os dias em que tudo o que ele e seus amigos tinham era música. Não havia rede de segurança para eles, como pode ter havido para outros fãs mais privilegiados.

Criamos nosso próprio espaço, disse ele.

Butler e sua equipe eram alt alt, ainda à margem das cenas pop-punk mais populares ou convencionais em sua juventude, mas ele insiste em que a comunidade sempre foi tão diversificada.

Instagram: @mrjasonaalon

Então, para mim, pessoalmente, é tudo sobre representar a cultura (negra) nesta música alternativa, mas também tentar representar a cultura como ela é, porque o rock é música negra. … Tudo começou com os negros, disse Butler.

Butler rotula fãs e artistas como ele mesmo de design alternativo. Eles não se encaixam no molde dominante (branco, cis, reto) como a comunidade alternativa passou a ser entendida, que é algo que ele tenta expressar durante cada apresentação.

É um curso de atualização toda vez que entro no estande ou entro no palco. É para lembrar às pessoas que a música rock é música negra, disse ele. Nós estivemos aqui.

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Quando Myron Houngbedji viu folhetos pelo campus que uma banda de pop-punk estava procurando um baterista, ele os ignorou ativamente, presumindo que a banda fosse apenas um bando de caras brancos. Quando o vocalista Kumar e o guitarrista Paul Vallejo apareceram na sala da banda no campus, ele não conseguiu dizer não. Mais tarde, eles se juntaram ao baixista Erich Weinroth.

Agora, Pinkshift é apenas uma das muitas bandas lideradas por mulheres que estão atingindo o cenário musical alternativo. O coletivo de quatro integrantes foi chamado de o futuro da música alternativa por Chris Barker do Anti-Flag e incontáveis jornalistas de musica .

mudança rosa @pinkshiftmd

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14:00 - 02 de abril de 2021 Responder Retweetar Favorito

Twitter: @pinkshiftmd

Pinkshift chamou a atenção dos fãs em Reddit com o single I’m Gonna Tell My Therapist on You. Em agosto de 2020, eles lançaram um videoclipe para a música em seu canal do YouTube, obtendo mais de 75.000 visualizações. Pudemos encontrar uma comunidade online muito mais fácil, eu acho, apenas por causa da universalidade de estar na internet, disse Kumar.

A banda de Baltimore ainda não processou totalmente que a música que eles fazem está voltando ao mainstream.

É estranho só porque é tipo, Nossa, nossa banda poderia ser popular se trabalharmos muito , Kumar disse. Eu acho que quando você começa uma banda de rock, você realmente não pensa assim.

Para artistas que estão em cena há algum tempo, o retorno do gênero é empolgante. Kellin Quinn, vocalista da banda de pop-punk Sleeping With Sirens do início dos anos 2010, nunca viu o estilo de música explodir durante o auge da popularidade de sua própria banda. Ele ficou emocionado ao observar a inovação e a evolução do estilo.

Estou animado para que a nova geração apareça e seja apenas um fã desses artistas e os ajude, disse ele.

Enquanto Sleeping With Sirens planeja continuar com seu som nostálgico, Quinn fica emocionado ao ver a mudança de gênero e as melodias únicas assumindo o controle da comunidade alternativa. Quinn recentemente participou do single Love Race de Machine Gun Kelly e da faixa do rapper de SoundCloud de 1996 Montana, The Reason.

Acho que a polinização cruzada, como MGK com Travis Barker tocando músicas pop-punk e alguém como Blackbear em uma faixa, tipo, é aí que o gênero está realmente começando a explodir, disse Quinn.

À medida que o gênero continua a subir rapidamente ao topo das paradas e à página de tendências no TikTok, é difícil dizer exatamente o que o futuro reserva. Existem muitos artistas jovens talentosos e incríveis misturando hip-hop, rock alternativo e pesado, tipo, todas essas coisas, e acho que essa mistura é onde a alternativa está indo, disse Quinn.

Os fãs e artistas alternativos de hoje, em sua maioria, dão as boas-vindas a essa evolução. No passado, o gatekeeping prejudicava a capacidade do gênero de experimentar seu próprio estilo e público. De acordo com fãs como Summan, a comunidade alternativa mais jovem está crescendo a partir desses maus hábitos.

Acho que a mentalidade do porteiro está morrendo lentamente, disse Summan. Definitivamente está lá, e vai haver alguma refutação, mas muitos de nós na comunidade alternativa crescemos vendo pessoas assim e estamos fartos disso. Eu estou cansado disso.

A fluidez do gênero e a acessibilidade à internet também ajudaram a derrubar as barreiras para entrar em cena. Hoje, o convite alternativo foi estendido a todos em todos os lugares, favorecendo a longevidade do gênero desta vez.

Quando perguntado para onde o gênero está indo em seguida, Butler teve uma visão clara do futuro.

Acho que vai ficar muito menos homogeneizado, disse ele. Muito mais celebração de pessoas que não se enquadram em nenhum tipo de normas de gênero ou expectativas raciais.